西村龍介（にしむらりゅうすけ、1920年2月8日山口県小野田市生まれ～2005年2月21日没）は、太田聴雨や川崎小虎らに日本画を、林武に洋画のデッサンを学び、日本美術学校卒業後に出征、戦後日本画制作から油彩画に転向、1954年第39回二科展に初入選、59年第44回展で二科金賞、68年第53回展で青児賞、71年第56回展で内閣総理大臣賞を受賞した洋画家である。1960年代の渡欧を契機にヨーロッパの古城や聖堂、ヴェネツィア風景を主なモティーフとし、端正な構図と淡い色調による点描で静謐な画風を確立、89年には日本画と洋画の技法を融合した日本的詩情豊かな独自の油彩表現で芸術選奨文部大臣賞を受賞した。

西村龍介「緑翳」油彩 15号 大作
西村龍介（1920-2005）は山口県小野田市に生まれ、太田聴雨や川崎小虎に日本画を、林武に洋画のデッサンを学び、日本美術学校卒業後に出征、戦後は日本画から油彩画へと転向した洋画家である。1954年に第39回二科展で初入選を果たし、1959年に二科金賞、1968年に青児賞、1971年に内閣総理大臣賞を受賞、さらに1989年には日本画と洋画の技法を融合した独自の表現により芸術選奨文部大臣賞を受賞するなど高い評価を築いた。

本作「緑翳」は、1960年代の渡欧を契機に取り組んだヨーロッパの古城を主題とする作風をよく示した作品であり、森に包まれた城と水辺の静かな佇まいが、端正で安定した構図のもとに描かれている。画面全体を覆う深い緑は、光そのものではなくその陰影や気配を感じさせるように表現され、細やかな点描的筆致と淡い色調によって、現実の風景を超えた詩的で静謐な世界が広がる。正面から捉えられた城へと続く橋と階段は鑑賞者の視線を自然に導きながらも、人の気配を排した静かな空間を生み出し、時間が止まったかのような余韻を残している。65.2×65.2cmの15号という均整のとれた画面の中で、自然と建築が調和し、日本画的な繊細さと洋画の構成力が融合した、西村龍介ならではの詩情豊かな表現が凝縮された一作である。